(di Marzia Apice)
Da Van Dyck a Vasari, da Hokusai a
Schifano: saranno gli approfondimenti dedicati a grandi
protagonisti dell’arte, da quella antica a quella contemporanea,
a caratterizzare le mostre in apertura questa settimana.
GENOVA – Nelle sale dell’Appartamento del Doge di Palazzo Ducale
dal 20 marzo è allestita “Van Dyck l’europeo. Il viaggio di un
genio da Anversa a Genova e Londra”, la più grande mostra sul
maestro fiammingo degli ultimi 25 anni. Le 10 sezioni tematiche
presentano ben 58 opere di Van Dyck (molte anche di grandi
dimensioni), provenienti dai musei più prestigiosi d’Europa, tra
cui il Louvre di Parigi, il Prado di Madrid e la National
Gallery di Londra: l’obiettivo della retrospettiva, curata da
Anna Orlando e Katlijne Van der Stighelen, è documentare la
straordinaria capacità dell’artista di scavalcare i secoli e
incontrare il gusto, per contenuti e tecnica pittorica, di
diversi contesti sociali e di molte epoche storiche. E’ un
“altro” Futurismo, meno noto ma altrettanto significativo,
quello raccontato nella mostra allestita a Palazzo della
Meridiana dal 19 marzo al 12 luglio, a cura di Simona Bartolena
con la collaborazione di Armando Fettolini. Dal titolo
“Futurismo”, l’esposizione vuole approfondire, attraverso lavori
iconici accanto ad altri più defilati, il periodo degli anni
Venti e Trenta, fase in cui il movimento fondato da Filippo
Tommaso Marinetti entra in una nuova stagione espressiva e
comunicativa.
FRANCAVILLA FONTANA (BR) – Arriva il 21 marzo al Castello
Imperiali la grande mostra “Barocco e Neobarocco da Rubens a
Fontana”, in programma fino al 31 luglio. Il progetto – a
partire dal celebre autoritratto di Bernini conservato agli
Uffizi a Firenze, una delle principali opere esposte – offre al
visitatore un viaggio che unisce la teatralità di Rubens, Van
Dyck, Bernini, Pietro da Cortona e Guido Reni con le suggestioni
spaziali di Fontana, De Chirico, Schifano e le tensioni del
linguaggio informale e le contaminazioni del contemporaneo.
LECCO – Dal 21 marzo al 27 settembre Palazzo delle Paure ospita
“Hokusai. Il segreto dell’onda che attraversa l’Europa”, a cura
di Paolo Linetti con un intervento di Simona Bartolena. La
rassegna presenta 75 lavori e propone un confronto significativo
tra le opere di Hokusai e quelle di un autore contemporaneo,
creando un dialogo capace di mettere in luce l’attualità e la
forza espressiva di questa tradizione artistica. Tra le opere
esposte anche La grande onda al largo di Kanagawa, il capolavoro
più iconico e conosciuto del maestro giapponese e una delle
immagini più riconoscibili al mondo. Inoltre vengono esposti
anche due schemi geometrici, ritrovati Linetti nel 2021, che
Hokusai utilizzava per costruire gran parte delle sue opere.
ROMA – Due mostre in apertura a Palazzo Esposizioni: oltre
cento opere tra le più acclamate e rappresentative, provenienti
da collezioni pubbliche e private italiane ed estere, animano la
retrospettiva dedicata a Mario Schifano, a cura di Daniela
Lancioni, in programma dal 17 marzo al 12 luglio (prodotta e
organizzata dall’Azienda Speciale Palaexpo in collaborazione con
Intesa Sanpaolo e Gallerie d’Italia, main partner Eni e con il
supporto della Fondazione Silvano Toti) che restituisce la la
carriera dell’artista attraverso le sue principali invenzioni
visive. In contemporanea anche la mostra personale “Marco
Tirelli. Anni luce”, a cura di Mario Codognato e sempre con il
supporto della Fondazione Tori, dedicata a uno dei principali
protagonisti del rinnovamento della pittura italiana e
internazionale a partire dalla fine degli anni Settanta. Ai
Musei Capitolini – Palazzo Caffarelli dal 20 marzo si apre la
mostra “Vasari e Roma”, in programma fino al 19 luglio e curata
da Alessandro Baroni. A conclusione delle celebrazioni per i 450
anni dalla morte di Giorgio Vasari (1511-1574), l’esposizione
presenta disegni, stampe, incisioni, lettere, medaglie, sculture
e dipinti autografi, tra cui la Resurrezione, eseguita insieme a
Raffaellino del Colle (1545 circa, Museo e Real Bosco di
Capodimonte), la Resurrezione di Cristo, dipinta nel 1550
(Pinacoteca Nazionale di Siena) e il Ritratto di Gentiluomo
(Musei di Strada Nuova – Palazzo Bianco di Genova): un percorso
approfondito, che svela il duraturo legame tra l’artista aretino
e la città eterna nonché la complessità della sua figura
poliedrica di pittore, architetto, scenografo e biografo, ma
anche di interprete e testimone delle vite di papi, signori,
letterati e artisti del XVI secolo.
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